1. Anasayfa
  2. Gündemdekiler
  3. Kuşaklararası Bir Diyalog: “European Arka II”

Kuşaklararası Bir Diyalog: “European Arka II”

admin admin -
4 0

Kapak Fotoğrafındaki Eserler: Katharina Grosse – Ohne Titel; Oda Jaune – T like the Thinker

Baharın gelişiyle birlikte İstanbul sanat rotası, Kıta Avrupa’sının estetik hafızasını kente taşıyan tezli bir seçkiyle hareketleniyor. Sevil Dolmacı İstanbul, küratörlüğünü Robert Fleck’in üstlendiği “European Arka II” standıyla, kuşaklararası bir sanat diyaloğuna evsahipliği yapıyor. 9 Nisan–31 Mayıs tarihleri ortasında izlenebilecek olan stant, yalnızca bir eser toplamı değil, Avrupa sanat tarihinin köşe taşlarını, günümüzün çağdaş pratikleriyle tıpkı düzlemde buluşturan bir “süreklilik” okuması.

Avangard Mirasın İzinde
Serginin omurgasını II. Dünya Savaşı sonrası şekillenen ve sanatı kalıplarından çıkaran avangard miras oluşturuyor. ZERO hareketinin kurucu isimlerinden Heinz Mack’ın ışık ve yer oyunlarından, feminist sanatın ve kavramsal dönüşümün en güçlü seslerinden Rosemarie Trockel’e uzanan bu sınır, sanatın geçirdiği evrimi tek bir yerde görme imkanı sunuyor.

Resim disiplinini mimariyle çarpıştıran Katharina Grosse’un renk patlamaları, gündelik objeleri heykelsi birer mizah ögesine dönüştüren Erwin Wurm ve figüratif heykelin çağdaş ustası Stephan Balkenhol standın tarihî derinliğini estetik birer referansa dönüştürüyor.


Heinz Mack – Untitled (Chromatic Constellation)

Disiplinlerarası Bir Formül
“European Arka II”, ustalara bir hürmet duruşunun ötesinde, yaşayan ve dönüşen bir sanat lisanını görünür kılan çok katmanlı bir seçki sunuyor. Farklı jenerasyonlardan sanatkarları bir ortaya getiren yapı, kendi alanlarında özgün bir söz geliştiren isimlerle genişliyor.

Bernard Frize’in renk ve yüzey üzerine kurduğu sistematik yaklaşım ile Helmut Federle’nin soyut fotoğrafta geliştirdiği spiritüel lisan, seçkinin düşünsel tabanını oluşturuyor. Jongsuk Yoon’un minimal yüzeyleri ve Nevin Aladağ’ın ritim ile kimlik ortasındaki münasebetleri ise bu lisanı daha incelikli bir alana taşıyor.

Robert Elfgen’in yeri yine kurgulayan işleri ve Gülfem Kessler’in malzeme-form ortasındaki araştırmaları form ve yer algısını dönüştürürken, Ahmet Oran’ın modernist geleneği bugüne taşıyan pratiği ve Oda Jaune’un sürreal anlatıları seçkinin çağdaş yorum katmanını güçlendiriyor.


Erwin Wurm – Iced Orange Tree (Seta)

Neden Görmelisiniz?
Resimden heykele, mekansal müdahalelerden post-konseptüel yaklaşımlara kadar uzanan bu geniş yelpaze, Avrupa sanatının “bugünü” nasıl inşa ettiğini anlamak için ülkü bir yer sunuyor. Sevil Dolmacı İstanbul, bu küratöryel çerçeveyle izleyiciyi bir stant gezmeye değil, sanat tarihinin sürekliliğini tekrar keşfetmeye davet ediyor.

Sergi Tarihleri: 9 Nisan–31 Mayıs
Mekan: Sevil Dolmacı İstanbul

Avrupa sanatının farklı devirlerine ilişkin düşünsel durumları bir ortada görmek, sanatın vakitle nasıl değiştiğini fakat özündeki o “arayışı” nasıl koruduğunu anlamak için bu seçkiyi listenize kesinlikle ekleyin.

Kaynak : Elle

İlgili Yazılar

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir